第290章 超级富豪大合作 (1/2)

国内电影市场越来越繁荣，但电影从业者却越来越迷茫。

面对实力超强的海外进口大片，国产电影，到底路在何方？

是纠集一批小鲜肉，不断推出刷脸的青春题材电影？

亦或者是搞粉丝经济，把某些大红大紫的综艺节目，甚至是经典的歌曲，都当做是热门ip拍成电影？

妄图攫取粉丝们的热情，低成本投入就捞到大票房，国内尚未成熟的电影工业，大部分都在汹汹如潮的市场经济中，带有强烈的功利心态。

每当这样的粉丝经济电影上映，初期确实是能够小火一把，毕竟有粉丝们的热情支持，可一旦有好莱坞特效大片杀来，就很快败得一塌糊涂。

问题到底出在哪里？

观众花钱到电影院消费，当然首先想到的是要‘物有所值’，对不起票价的烂片电影，看过之后只会奋力吐槽，完全不会口口相传的介绍亲朋好友去影院观看，进而造成票房大溃败，院线当然也只能选择‘放弃治疗’，大幅增加高质量电影的放映档期。

此消彼长之下，好的电影，只是票房越来越高，而烂片注定只能风光一时，粉丝们的热情被耗尽之后，片方就算是花钱刷票房，也无济于事，因为影迷们根本不买账！

目光短浅的，尚且还在为电影票务分发渠道吵得不可开交，亦或者还变着法的想要诓骗粉丝们，再一次掏腰包走进影院继续捞钱。

而高瞻远瞩的，已经意识到了要优化整个电影产业生态，建立高水准的专业化技术团队，打造高质量的电影生产标准体系、技术设备和特效工艺，

林昊和王健都很清楚目前的电影商业形态，所以当初在谊华影视集团汪克伦的介绍下，王健看过《星战联盟》电影开场五分钟，当场就决定和林昊签约合作。

在这商品经济时代，对电影行业而言，质量，决定了一切！

达万影视院线并不差钱，做房地产发家的就是这么豪气任性，能令人瞠目结舌的砸二三十亿美元买下了美国第二大院线a，整合三百多家影院的将近五千块银幕。

但王健也知道，达万影视院线虽然通过不断的收购兼并，看似参与到了电影的发行、制作、放映等所有的渠道，但其实在电影制作本身，还是很乏力的。

斥巨资收购传奇影业，对王健而言，这并不是代表达达万集团正式进军好莱坞，其实这只是一个向好莱坞成熟的电影工业学习的跳板。

冰冻三尺非一日之寒！

王健非常清楚，短时间内是不可能从好莱坞学到什么真功夫的，但达万影视院线的规模正越做越大，国内电影公司不少都是扶不起的阿斗，海外大片进口配额又十分有限，那怎么办呢？

一方面，王健希望能够与好莱坞的电影公司合作，以合资的方式拍摄高质量的大片电影，突破进口片的配额限制，满足国内影迷们日益旺盛的观影需求。

而另一方面，王健也自然希望，能够直接在国内本土，找到高水准的电影企业长期合作，不断的将好的电影推向市场，让大家既满足了影迷赚了钱，也不至于被骂成狗！

强强合作，是符合各自利益需求的。

对于没有院线，也尚无电影拍摄班底的星宇娱乐而言，选择以‘动画\/特效’企业的身份，与拥有深厚电影制作与发行经验的谊华影视传媒集团、以及拥有海量影院银幕资源的达万影视院线，三方形成全产业链合作，绝对是明智之举。

当然，动画与特效行业竞争惨烈，也是星宇娱乐选择合作的一大主因。

电影市场看似风光无限的背后，其实提供大量精彩特效镜头的顶尖特效工作室，却生存极为艰难。

作为曾经的好莱坞第二大动画特效公司，数字王国曾参与了一百多部大片电影的特效制作，从《泰坦尼克号》到《第五元素》，从《加勒比海盗》到《钢铁侠》，每一部震撼人心的大片都曾给粉丝们留下难以忘怀的记忆，可谁又能想到，这家公司如今已名存实亡？

更让人意想不到的是荣获多座奥斯卡最佳动画奖和艾美奖的梦工厂动画，大家都在为《功夫熊猫》的精良制作拍手叫好的时候，谁又能想到，这家公司曾靠出售总部地产才避免了破产？

电影市场在飞速扩大，但动画特效从业公司却在不断的倒闭与兴起。

作为典型劳动密集型的动画特效制作而言，其实本身并没有特别高深复杂的技术含量，大家几乎都是靠接单子存活。

电影制作方给出每个特效镜头两万美金的报酬，却往往会在有限的时间里，反复要求返工修改，陡增的人力成本已经空前压缩了单子利润，却还有大量的小团队甚至是个人参与恶性竞争。

而且，动画特效最奇葩的是，并不因为名声如何而能规避生存风险。

要知道，节奏特效工作室参与制作的《少年派的奇幻漂流》电影，虽然荣获了奥斯卡特效奖，但该工作室早在颁奖前一周就宣布破产了。

工业光魔之所以还能傲然存在，那是因为他们不断的接单，有足够的单子，这才能将建模材质、灯光渲染、特效合成、后期处理、剪辑编辑等所有相关的技术人员养活，并拿出部分利润和人力持续不断的投入新技术的研发，从而进一步的提升效率和特效质量。

好莱坞高效的制片管理，对电影工业所有细分领域从业方，提出精细而又苛刻的要求，包括动画特效公司在内的所有